Продакшн студия и видеопроизводство: услуги, съёмка, процесс создания видео

Продакшн студия — это компания полного цикла, которая берёт на себя все этапы видеопроизводства: от идеи и сценария до съёмки и постпродакшна. Видеопроизводство состоит из трёх стадий — пре-продакшн (подготовка), продакшн (съёмка) и пост-продакшн (монтаж, графика, звук), а стоимость услуг в России начинается от 50 000 ₽ за простой промо ролик и доходит до нескольких миллионов за корпоративный фильм или рекламу с актёрами и 3D-графикой.

Что такое продакшн студия и видеопроизводство

Продакшн студия — это команда специалистов, которая занимается производством видеоконтента под ключ: от креативной концепции и сценария до финального монтажа и передачи готовых файлов с правами. В отличие от фрилансера-видеографа, который чаще работает один и совмещает съёмку с монтажом, студия имеет штатную команду — режиссёра, оператора-постановщика, гафера, звукорежиссёра, монтажёра, моушн-дизайнера, продюсера — и отработанные процессы на каждом этапе.

Между продакшн студией и рекламным агентством есть разница. Рекламное агентство обычно отвечает за стратегию, медиапланирование и размещение, а продакшн — за физическое создание видео. Бывают гибридные форматы, когда агентство имеет собственный продакшн-департамент, но чаще работает связка: агентство придумывает кампанию, а продакшн студия её снимает и монтирует.

Как это выглядит в реальном проекте. Компания запускает новый продукт и обращается в продакшн студию. Продюсер берёт бриф — выясняет целевую аудиторию, каналы размещения, бюджет, сроки. Дальше креативная команда предлагает 2–3 концепции. Клиент выбирает одну, пишется сценарий, рисуется раскадровка. На съёмке работает команда из 8–15 человек: режиссёр, оператор, гафер, звукорежиссёр, ассистенты. После — монтаж, цветокоррекция, графика, саунд-дизайн. На выходе клиент получает готовый ролик в нужных форматах и подписанный договор на передачу прав.

Видеопроизводство как отрасль активно развивается во всех крупных городах: видеопродакшн в Москве и Санкт-Петербурге представлен десятками студий полного цикла, в Казани, Новосибирске, Киеве, Минске, Алматы и Астане работают как студии, так и независимые видеографы. Выбор зависит от задачи: для простого мероприятия достаточно местного видеографа, для рекламного ролика с киношным качеством нужна студия с соответствующим оборудованием и опытом.

Услуги продакшн студии: что входит

Услуги продакшна охватывают весь цикл создания видео — креатив и сценарий, пре-продакшн (раскадровка, кастинг, подбор локаций), съёмку, пост-продакшн (монтаж, цветокоррекция, моушн-дизайн, саунд-дизайн), а также адаптацию под площадки и форматы. Большинство продакшн студий работают по модели полного цикла, но некоторые специализируются на отдельных направлениях — например, только анимация или только продуктовая съёмка.

Основные типы видеоконтента, которые создают продакшн студии:

• Рекламные ролики — короткие видео для размещения на YouTube, в соцсетях, на ТВ. Задача — охват, узнаваемость, продажи.
• Промо видео — ролики для продвижения компании, продукта, услуги или мероприятия. Короче и проще рекламных, акцент на ключевом сообщении.
• Корпоративные фильмы — развёрнутые видео о компании, команде, производстве. Для сайта, выставок, B2B-презентаций.
• Имиджевые ролики — видео, которое передаёт ценности бренда и создаёт эмоциональную связь с аудиторией.
• Обучающие видео и видеоинструкции — для онбординга сотрудников, поддержки клиентов, демонстрации продукта.
• Анимационные ролики (2D/3D) — объясняющие видео, инфографика, моушн-дизайн. Подходят, когда нельзя снять вживую.
• HR-видео — ролики о корпоративной культуре для привлечения сотрудников.
• Видеообзоры товаров — демонстрация продукта для e-commerce, карточек товаров, маркетплейсов.

Чтобы понять, какой тип видео нужен под конкретную задачу, удобно ориентироваться по сравнительной таблице:

В реальных проектах это выглядит так: IT-компания заказывает корпоративный фильм о продукте. Студия делает сценарий, снимает интервью с командой, показывает продукт в действии, добавляет анимацию интерфейса, монтирует 3-минутный ролик для сайта и 30-секундную версию для соцсетей. Бюджет — от 600 000 ₽, сроки — 5–7 недель. Создание видеоконтента в таком формате решает сразу несколько задач: партнёры понимают масштаб, клиенты видят продукт в деле, команда получает материал для соцсетей.

Как устроено видеопроизводство: три главных этапа

Видеопроизводство состоит из трёх последовательных этапов — пре-продакшн (подготовка: бриф, сценарий, раскадровка, планирование), продакшн (съёмка: работа на площадке с камерой, светом, звуком) и пост-продакшн (монтаж, цветокоррекция, графика, звук, экспорт). Каждый этап имеет свои сроки и артефакты, и попытка сократить любой из них приводит к проблемам на следующем.

Типичные сроки зависят от сложности проекта:

• Простой промо ролик — 2–3 недели: 3–5 дней на пре-продакшн, 1 смена на съёмку, 5–7 дней на постпродакшн.
• Корпоративный фильм — 4–8 недель: 1–2 недели на сценарий и подготовку, 2–3 съёмочные смены, 2–4 недели на монтаж и графику.
• Рекламный ролик с 3D-графикой — 8–12 недель: 2–3 недели на креатив и препродакшн, 2–3 смены, 4–8 недель на постпродакшн с 3D.

Пре-продакшн занимает 50–60% общего времени проекта. Это может показаться непропорциональным, но именно подготовка определяет, пройдёт ли съёмочный день гладко или превратится в хаос. Продюсер согласует сценарий и смету, режиссёр готовит раскадровку, ассистенты ищут локации и бронируют технику. К моменту съёмки у команды должен быть чёткий план: что снимаем, в каком порядке, сколько времени на каждую сцену.

Пре-продакшн: подготовка и планирование

Пре-продакшн включает бриф, анализ задачи, разработку креативной концепции, написание сценария, создание раскадровки, подбор локаций, кастинг актёров, аренду оборудования, составление съёмочного плана и сметы. Это самый важный этап — без качественной подготовки съёмка превращается в импровизацию, а импровизация в продакшне стоит дорого.

Вот как это работает. Клиент приходит с запросом «нужен промо ролик о компании». После брифа выясняется: целевая аудитория — B2B-партнёры, ролик нужен для сайта и выставок, хронометраж 60 секунд, две локации (офис и производство), без актёров, с закадровым голосом. Студия готовит 2–3 концепции — например, «команда в работе», «путь клиента», «масштаб производства». Клиент выбирает одну, пишется сценарий, рисуется раскадровка — покадровый план будущего ролика. Раскадровка позволяет клиенту увидеть, как будет выглядеть ролик, ещё до съёмки, и внести правки на бумаге, а не на площадке.

Креативный продюсер — ключевая фигура на этом этапе. Он связывает клиента и команду: собирает требования, переводит их на язык продакшна, следит за бюджетом и сроками. Если креативного продюсера нет, его роль часто берёт на себя режиссёр или продюсер проекта, но это не всегда хорошо — режиссёр сфокусирован на творческой стороне, а продюсер должен держать в голове и креатив, и деньги, и логистику.

Продакшн: съёмка на площадке

Продакшн — это физическая съёмка, когда на площадке работают режиссёр, оператор-постановщик, гафер (ответственный за свет), звукорежиссёр, продюсер и ассистенты. Оборудование зависит от задач: для рекламного ролика используются камеры уровня ARRI Alexa, RED Komodo или Sony FX6, киношный свет, профессиональный звук, слайдеры, стедикам или кран. Для простого промо ролика может быть достаточно Sony FX3 и базового светового набора.

Одна съёмочная смена длится 10–12 часов, за это время снимают 3–5 сцен. Заказчик контролирует процесс через плейбек — монитор, на котором виден кадр в реальном времени. Это важно: лучше переснять сцену на площадке, чем обнаружить проблему на монтаже, когда команда уже разъехалась.

Что бывает на площадке: погода не совпала с планом — перестраивают график, снимают интерьер вместо экстерьера; актёр не приехал — снимают с дублёром или переносят смену; свет в локации оказался хуже, чем ожидали — гафер ставит дополнительный прибор. В продакшне всегда есть план «Б», но каждая перестройка съедает время. Поэтому больше двух локаций в одну смену — риск: переезд, установка света и проверка звука занимают 1–2 часа, и на саму съёмку времени почти не остаётся.

Пост-продакшн: монтаж, графика, звук

Пост-продакшн включает монтаж, цветокоррекцию, моушн-дизайн, саунд-дизайн, подбор музыки, запись диктора, рендер и экспорт. Это этап, где сырой материал превращается в готовый ролик. Монтажёр собирает черновую версию за 3–5 дней, клиент вносит правки, после чего начинается финальная отделка.

Цветокоррекция делает картинку «дорогой» — это не просто фильтр, а работа с цветом, контрастом и динамическим диапазоном. Инструмент номер один — DaVinci Resolve. Моушн-дизайнер добавляет титры, анимацию интерфейса, инфографику — чаще в Adobe After Effects или Cinema 4D. Саунд-дизайнер накладывает музыку и звуковые эффекты, записывает диктора.

Сроки постпродакшна: 1–2 недели для простого ролика, 3–6 недель для сложного с 3D-графикой. Важно: музыка должна быть легальной. Стоковые библиотеки — Artlist, Epidemic Sound, AudioJungle — дают лицензию на использование в коммерческих проектах. Использование популярной песни без лицензии — это штрафы и блокировка на площадках.

Автоматизация производства видео частично проникает и в постпродакшн: нейросети помогают с шумоподавлением, авто-субтитрами, трекингом объектов. Но финальный результат по-прежнему зависит от человека — нейросеть пока не может заменить монтажёра в задачах, где нужен смысловой выбор кадра.

Промо видео: виды, задачи и как сделать

Промо видео — это короткий видеоролик, который продвигает компанию, продукт, услугу или мероприятие и приводит зрителя к целевому действию: покупке, заявке, регистрации. Промо ролики короче и проще классических рекламных роликов: главный акцент на ключевом сообщении, а не на сложном креативе. Создание промо ролика может быть проще, чем съёмка классической рекламы — сильный креатив играет меньшую роль, главное — чётко и привлекательно сформулировать суть.

Основные функции промо роликов для бизнеса:

• Узнаваемость бренда за счёт охвата аудиторий через разные каналы коммуникаций.
• Укрепление имиджа через формирование определённого образа и его позитивного восприятия.
• Стимулирование продаж, увеличение конверсии на сайте и в соцсетях.
• Увеличение трафика в точках продаж.
• Рост вовлечённости и повторных покупок.

Виды промо роликов и их задачи

Промо ролики делятся на четыре основных типа, каждый из которых решает свою задачу:

• Промо ролик компании — логически выстроенный рассказ о компании, флагманских продуктах и услугах с отстройкой от конкурентов. Бюджет: от 300 000 ₽. Хронометраж: 60–90 секунд.
• Промо ролик продукта — раскрывает преимущества товара, показывает, как закрывает боли аудитории, призывает к покупке. Бюджет: от 200 000 ₽. Хронометраж: 30–60 секунд.
• Промо ролик мероприятия — создаёт интригу, обозначает ключевые блоки, даёт информацию о месте и условиях участия. Бюджет: от 50 000 ₽. Хронометраж: 15–30 секунд.
• Промо ролик проекта — фиксирует результаты успешного проекта, показывает выгоды, приглашает к сотрудничеству. Бюджет: от 300 000 ₽. Хронометраж: 60–120 секунд.

Чем промо ролик отличается от рекламного? Рекламный ролик чаще работает на охват и размещается в медиа — YouTube, ТВ, соцсети. Промо ролик — более точечный инструмент: для сайта, email-рассылки, выставки, презентации. Но граница размытая, и в практике многие студии используют эти термины как синонимы.

Как сделать промо ролик: пошаговая инструкция

Создание промо ролика — это последовательность из девяти шагов, которые можно пройти как с продакшн студией, так и самостоятельно для простых форматов:

1. Определите цель и ключевое сообщение. Что должен сделать зритель после просмотра? Купить, зарегистрироваться, позвонить? От этого зависит всё остальное.
2. Выберите формат и хронометраж. 16:9 для YouTube и сайта, 9:16 для Reels и Shorts, 1:1 для ленты VK. Длительность: 15 секунд для соцсетей, 30–60 секунд для сайта.
3. Напишите сценарий. Структура: крючок (0–5 сек) → проблема (5–10 сек) → решение (10–20 сек) → призыв к действию (20–30 сек). Ключевое сообщение — в первые 5–7 секунд.
4. Создайте раскадровку. Покадровый план: что видим, что слышим, какой текст на экране. Раскадровка помогает увидеть ролик до съёмки.
5. Подготовьте локации и реквизит. Согласуйте доступ, подготовьте пространство, уберите лишнее, проверьте освещение.
6. Проведите съёмку. Если снимаете сами — камера на штативе, естественный свет у окна, чистый звук через петличку. Если со студией — команда делает всё сама.
7. Смонтируйте. Adobe Premiere Pro, DaVinci Resolve или CapCut для простых задач. Уберите лишнее, оставьте ритм.
8. Добавьте графику и звук. Титры, субтитры, музыка из стоковой библиотеки, закадровый голос или диктор.
9. Адаптируйте под площадки и экспортируйте. Три версии: 16:9 (1920×1080), 9:16 (1080×1920), 1:1 (1080×1080). Формат файла — MP4, H.264.

Пример из жизни: магазин запускает промо ролик нового товара. 15 секунд для Reels и Shorts, съёмка в магазине за 3 часа, монтаж в CapCut, бюджет 50 000–150 000 ₽ при работе со студией или бесплатно при самостоятельной съёмке. Результат — охват 10 000–50 000 просмотров в соцсетях при правильном размещении.

Кто делает видео: роли в продакшне

В видеопроизводстве задействована команда специалистов, каждый из которых отвечает за свою зону. Чем сложнее проект, тем больше людей на площадке и в постпродакшне. Основные роли и их функции:

Часто возникает вопрос: чем видеограф отличается от видеооператора? Видеограф — это чаще один человек, который делает всё от съёмки до монтажа. Подходит для мероприятий, репортажей, простых роликов. Видеооператор — часть команды, отвечает только за картинку. Для свадебной съёмки достаточно одного видеографа, для рекламного ролика нужна команда из 8–15 человек. Видео мейкер — более широкое понятие, которое может включать и съёмку, и монтаж, и работу с графикой, но обычно подразумевает работу в digital-форматах для соцсетей.

В регионах часто работают видеографы-универсалы: видеограф в Киеве, видеограф в Минске, видеосъёмка в Витебске — это чаще всего специалисты, которые закрывают задачи малого и среднего бизнеса без привлечения большой команды. В Москве и Санкт-Петербурге, наоборот, рынок разделён: есть студии полного цикла, есть узкие специалисты, есть продакшн-компании, которые работают только с крупными брендами.

Как выбрать продакшн студию: критерии и чек-лист

Выбирать продакшн студию нужно по портфолио, отзывам, наличию штатной команды, опыту в вашей нише, фиксированной смете, договору на передачу прав и способности предложить креатив, а не просто снять по чужому сценарию. Хорошая студия — это не просто люди с камерами, а партнёр, который понимает ваш бизнес и переводит маркетинговую задачу на язык видео.

Чек-лист для оценки продакшн студии:

• Портфолио с кейсами в вашей нише. Если студия снимала для IT-компаний, она понимает, как показать продукт. Если только для ресторанов — может не справиться с B2B-задачей.
• Команда в штате, а не на аутсорсе. Штатная команда работает слаженнее и отвечает за результат. Аутсорс — риск по срокам и качеству.
• Смета фиксируется в договоре. Если смета «примерная» — бюджет будет расти. Фиксация — гарантия предсказуемости.
• Договор на передачу исключительных прав. Без него ролик не принадлежит вам. Студия может использовать его в портфолио или продать другому клиенту.
• Студия предлагает концепцию. Хорошая студия приходит с идеями, а не ждёт готовый сценарий от клиента.
• Опыт работы с брендами вашего уровня. Если студия работает только с корпорациями, малый бизнес может получить меньше внимания.
• Сроки прописаны в договоре. Без сроков в договоре задержки ничем не компенсируются.
• NDA. Если в проекте есть конфиденциальная информация — NDA обязателен.
• Контроль через плейбек. Возможность видеть кадр на площадке — стандарт для серьёзных проектов.
• Адаптация под форматы включена в смету. Ролик нужен в 3 форматах (16:9, 9:16, 1:1) — это должно быть в смете, а не дополнительной услугой.
• Отзывы и рекомендации. Поговорите с прошлыми клиентами — это даёт больше информации, чем кейсы на сайте.

Практические сигналы: хорошо — студия задаёт глубокие вопросы на брифе, показывает раскадровку до съёмки, предлагает 2–3 концепции, фиксирует смету. Плохо — нет портфолио или оно generic, смета «примерная», команда собирается под проект с нуля, нет договора на передачу прав, студия обещает «всё и сразу» без уточнения деталей.

Если вы ищете продакшн в Москве, обращайте внимание на студии с физическим офисом и павильоном — это признак стабильности. В регионах (видеопродакшн в Казани, Новосибирске, СПб) критерии те же, но команда может быть компактнее — 5–8 человек вместо 15.

Сколько стоит видеопроизводство: факторы и ориентиры

Стоимость видеопроизводства зависит от типа видео, хронометража, количества съёмочных смен, локаций, участия актёров, сложности графики, срочности и региона. В Москве и Санкт-Петербурге цены выше, чем в регионах, но и выбор студий больше. В Казани, Новосибирске, Киеве, Минске, Алматы и Астане можно найти качественный продакшн по более доступным ценам.

Ориентировочные диапазоны стоимости по типам видео:

Факторы, которые влияют на цену:

• Количество съёмочных смен. Одна смена — 10–12 часов работы команды. Каждая дополнительная смена — плюс 100 000–300 000 ₽.
• Аренда локаций и павильонов. Студия в Москве — от 15 000 ₽/час. Натурная съёмка — согласования, пермиты.
• Актёры и кастинг. Профессиональный актёр — от 20 000 ₽ за смену. Селебрити — от 500 000 ₽ и выше.
• 3D-графика и VFX. Добавляет 30–50% к бюджету. Сложная 3D-анимация — отдельная смета.
• Срочность. Съёмки за 1–2 недели вместо стандартных 4–6 — наценка 30–50%.
• Лицензии на музыку. Сток — от 15 $/месяц. Эксклюзивная композиция — от 100 000 ₽.
• Реквизит и декорации. Зависит от сценария — от 10 000 ₽ до сотен тысяч.

Ситуация, с которой сталкивается каждая студия: клиент хочет ролик «как у Apple» за 200 000 ₽. Это нереалистично, потому что только съёмочная группа на один день стоит 150 000 ₽ — режиссёр, оператор, гафер, звук, ассистенты, аренда оборудования. Ролик «как у Apple» — это несколько съёмочных смен, актёры, сложная цветокоррекция, 3D-графика, саунд-дизайн. Реальный бюджет — от 3 000 000 ₽. Честная студия сразу объясняет, что возможно за 200 000 ₽, а что нет, и предлагает альтернативы.

Видео для бизнеса: зачем и как использовать

Видео для бизнеса решает конкретные задачи — повышение узнаваемости, рост продаж, привлечение трафика, обучение сотрудников, презентация продукта, улучшение конверсии на сайте. Видеоконтент работает потому, что одновременно воздействует на зрение и слух, создаёт эмоциональное вовлечение и позволяет показать продукт в действии — то, что нельзя сделать текстом или статичной картинкой.

Какие типы видео работают для разных задач:

• Рекламные ролики — для охвата и продаж. Размещение: YouTube, VK, Яндекс Директ, соцсети.
• Корпоративные фильмы — для имиджа и B2B-презентаций. Размещение: сайт, выставки, email-рассылки, встречи с партнёрами.
• Обучающие видео — для онбординга сотрудников и поддержки клиентов. Размещение: внутренний портал, база знаний, YouTube.
• Видеообзоры товаров — для e-commerce. Размещение: карточки товаров, маркетплейсы, лендинги.
• Промо ролики — для соцсетей и email-рассылок. Размещение: Reels, Shorts, VK, Telegram.

Примеры из практики: интернет-магазин добавляет видеообзор товара на карточку — конверсия растёт на 20–30%, потому что клиент видит продукт в действии, а не только фото. B2B-компания использует корпоративный фильм на выставке — партнёры лучше понимают масштаб и возможности, переговоры идут быстрее. Производственная компания снимает видео с линии — клиенты видят качество процесса и уровень контроля, доверие растёт.

Важный момент: видеоконтент для бизнеса должен быть частью контент-стратегии, а не разовой акцией. Одно видео, выложенное на YouTube и забытое, не даст эффекта. План из 6–12 роликов в год — реклама, промо, обзоры, обучающие — работает как система, где каждый ролик усиливает другие. Креативная видеореклама и креативные рекламные ролики работают лучше, когда они связаны единой концепцией и стилем бренда.

Типичные ошибки при работе с продакшн студией

Большинство проблем в видеопроизводстве возникают не на съёмке, а на этапе подготовки или в коммуникации между клиентом и студией. Вот десять частых ошибок и способы их избежать:

1. Нет брифа. Клиент приходит с запросом «нужен ролик» без конкретики. Студия не понимает задачу, снимает «наугад», результат не устраивает. Решение: заполните бриф до начала работы — целевая аудитория, каналы размещения, бюджет, сроки, референсы.
2. Нереалистичный бюджет. «Хочу как у Apple за 100 000 ₽». Съёмочная группа на один день стоит больше. Решение: попросите студию рассказать, что возможно за ваш бюджет, а что нет.
3. Нет раскадровки. Клиент видит результат только на монтаже — и обнаруживает, что это «не то». Решение: требуйте раскадровку до съёмки и утверждайте её.
4. Смета не зафиксирована. Бюджет растёт в процессе: «нужна ещё одна смена», «добавим графику». Решение: фиксируйте смету в договоре, любые изменения — только подписанием дополнения.
5. Нет договора на передачу прав. Ролик не принадлежит заказчику. Решение: договор на передачу исключительных авторских прав — обязателен.
6. Один ролик для всех площадок. Горизонтальный ролик 16:9 в Reels обрезается и выглядит плохо. Решение: заказывайте сразу 3 версии — 16:9, 9:16, 1:1.
7. Нет субтитров. 60–80% зрителей в соцсетях смотрят без звука. Решение: субтитры — стандарт, а не дополнительная услуга.
8. Перегруженный сценарий. Много идей в одном ролике — зритель не понимает, что ему предлагают. Решение: одно ключевое сообщение на ролик.
9. Выбор студии по самой низкой цене. Низкая цена — часто означает аутсорс-команду, отсутствие оборудования и опыта. Решение: оценивайте по портфолио и отзывам, а не только по цене.
10. Нет обратной связи на препродакшне. Клиент не смотрит раскадровку, не приходит на просмотр сырья — и потом удивляется. Решение: будьте вовлечены на этапе подготовки, это экономит время и деньги.

Реальный сценарий: клиент не утвердил раскадровку, пришёл на съёмку и увидел «не то» — другая стилистика, другие ракурсы, другой темп. Пришлось переснимать, бюджет вырос на 40%, сроки сдвинулись на 3 недели. Если бы раскадровка была утверждена заранее, этого бы не произошло.

Часто задаваемые вопросы

Чем продакшн студия отличается от видеографа?

Продакшн студия — это команда специалистов (режиссёр, оператор, гафер, монтажёр, моушн-дизайнер), которая делает видео под ключ с полным циклом производства. Видеограф — чаще один человек, который совмещает съёмку и монтаж, подходит для простых задач: мероприятий, репортажей, коротких роликов. Для рекламных роликов, корпоративных фильмов и сложного продакшна нужна студия.

Сколько стоит заказать промо ролик?

Стоимость промо ролика начинается от 50 000 ₽ за простой ролик мероприятия и доходит до 300 000 ₽ и выше за промо ролик компании или продукта с профессиональной съёмкой и графикой. Цена зависит от хронометража, количества локаций, сложности графики и сроков. Смета фиксируется в договоре.

Сколько времени занимает создание видео?

Простой промо ролик создаётся за 2–3 недели, корпоративный фильм — за 4–8 недель, сложный рекламный ролик с 3D-графикой — за 8–12 недель. Этапы: пре-продакшн (1–2 недели), продакшн (1–3 съёмочные смены), пост-продакшн (1–6 недель). Срочные проекты возможны, но стоят на 30–50% дороже.

Можно ли сделать промо ролик самостоятельно?

Да, простой промо ролик можно снять на смартфон и смонтировать в бесплатных сервисах: CapCut, Canva, Clipchamp. Это оправдано для тестирования гипотез, малого бюджета и UGC-формата. Для имиджевой рекламы и сложных продуктов лучше заказать профессиональный продакшн.

Какой хронометраж должен быть у промо ролика?

Оптимальный хронометраж промо ролика — 15–30 секунд для соцсетей и digital-рекламы, 60 секунд для сайта и презентаций. Чем короче ролик, тем выше шанс на досмотр. Главное — уложить ключевое сообщение в первые 5–7 секунд.

Что входит в услуги продакшн студии?

Услуги продакшн студии включают полный цикл: креатив и сценарий, пре-продакшн (раскадровка, кастинг, локации), съёмку, пост-продакшн (монтаж, цветокоррекция, графика, звук) и адаптацию под площадки. Некоторые студии также предлагают стратегию, медиапланирование и размещение рекламы.

Нужен ли договор на передачу прав на видео?

Да, договор на передачу исключительных авторских прав обязателен. Без него видео не принадлежит заказчику — студия может использовать его в своём портфолио. Договор также должен включать фиксацию сметы, сроков, порядок приёмки этапов и NDA.

В каких городах можно заказать видеопроизводство?

Видеопродакшн услуги доступны в Москве, Санкт-Петербурге, Казани, Новосибирске, Киеве, Минске, Алматы, Астане и других крупных городах. В Москве и Санкт-Петербурге сосредоточено больше всего продакшн студий с полным циклом. В регионах чаще работают видеографы и небольшие студии.